Выдержать три дня Keiji Haino я не смог. Китч и дешевый пафос. Одетый во все черное женомужчина с длинными седыми волосами и в темных огромных очках. Металлические запилы, истерика, нью эйдж. Этими качествами похож на Бакетхеда, но с какой-то серьезной помпезностью. В первый день (из тех, что я видел) в трио Purple Trap с Биллом Ласвелом и Рашидом Али. Зачем там был последний, не очень понятно. Похоже, что для понта. Но играли весьма достойно. Жидкий бас Ласвела. Не в смысле плохой, а в смысле тягучий, плавающий. Спокойнее, чем я ожидал. Приготовленный микрофон Хайно не пригодился. Искаженных воплей не было.

Во второй день еще трио: Fushitsusha. Японские его участников кроме Хайно приехать не смогли. Вместо них Тревор Данн и Майк Прайд. Пришел поздно, сидел на полу прямо напротив барабанов между Тревором и Кейджи. В этот раз истерика. Визг, вой. Американцы поначалу не знают, что играть. Для Хайно расчистили большой кусок пола, чтобы прыгать. И снова не авант-рок, как можно было предположить, а пафос. На двадцатой минуте Хайно допрыгался до того, что оборвалась связь межу гитарой и двумя комбиками. На каком именно участке цепи с десятком педалей и процессоров - неизвестно. Пытался починить, пока Прайд и Данн фигарили. Мощно и тяжело. Грязный гаражный звук, драйв, техника с упором на импров, а не на авант. То есть не так, как Ruins. Хайно починиться так и не смог. Весь остаток сета истошно орал на фоне еще большего забоя. Пару раз, правда, стихали на лирику и скрип тарелок. Я, пожалуй, даже рад, что обошлись в большей части без гитары. А на дуэт Хайно с перенимающим эстафету барабанщиком Tatsuya Yoshida на следующий день я тоже не пошел. Говорят, что зря.

На десерт диалог Ласвела и Хайно после первой вещи сета.
Хайно: Сделай бас погромче.
Ласвел: Легко. Но вообще, мне этого еще ни разу никто не говорил.

Если на всех сетах Хайно был лом, то на первый официальный день фестиваля с Йошидой пришло человек двадцать от силы. Заявлены были дуэты с пианистами. В первом сете с Сильвией Курвуазье. В результате отыграли четыре вещи импрова. В последней с гостем - Марком Дрессером. Сильвия и Тацуя познакомились прямо перед сетом. Вместо репетиции у них был лишь саундчек, посвященный тому, как сделать так, чтобы барабаны не заглушали рояль и контрабас, и чтобы контрабас и рояль не фонили. Проблему до конца так решить и не удалось. Но там, где мы сидели, то есть прямо напротив, было все слышно. Йошиду с Сатоко Фуджии я люблю страстно. Курвуазье с барабанами (например с Ибаррой) - тоже. А Йошида и Курвуазье оказались лучше и того, и другого. Или, по крайней мере, не хуже. Хотя кроме нас сет, похоже, никому не понравился. В первой вещи еще чувствовалась несыгранность, но уже во второй Курвуазье отбросила лирику и начала мочить. Это мочилово продолжилось и в третьей, и в четвертой с Дрессером, которого, все же, было слышно не очень. Отличный динамичный сет.

PS А про Locus Solus, который мы пошли слушать сразу после Purple Trap, я распространяться особо не буду. Скажу только, что Зорн и Линдси едва не подрались прямо на сцене. Сет из-за этого получился короткий и не по-хорошему энергичный. Сразу по окончании Зорн буквально сбежал из клуба, а в Фиера, пытавшегося как-то инцидент замять, Линдси швырнул табурет. Интересная тема - драка на сцене - но для другого раза.

PPS Фотографии со всех сетов завтра.

Во вторник в Тонике были на двойном молодежном представлении. В первом сете Jason Cady & the Artificials, во втором - Matthew Welch's Blarvuster. Что они будут играть, я совершенно не предоставлял, хотя многих музыкантов обеих групп до этого слышал. Отправились мы на этот концерт почти исключительно посмотреть на то, чем занимается Мэт в свободное от Стоуна время. Я знал, конечно, что Мэт не только единственный работник клуба, но и композитор. Однако альбом его, вышедший на Цадике в начале года, не слышал. Это не помешало мне несказанно удивиться тому, что он играл. Но сначала про Джейсона Кэди.

Artificials за вычетом самого Кэди оказался дамским коллективом в следующем составе: Deanna Neil - сопрано, Leah Paul - флейта, Mary Halvorson - электрогитара, Jessica Pavone - бас-гитара, Jason Cady - синтезатор и электроника. Сопрано, надо заметить, не простое, а оперное. Исполняли Artificials части из оперы Кэди и части же из его не то программы, не то сюиты. Почти все эти части начинались с записанного на разный манер отсчета "раз, два, три, четыре" на немецком и в виде единственного исключения английском языках. Представляли они собой нарочито упрощенно аранжированную смесь оперного вокализа и поп-музыки 70-х. Эту странноватую и в чем-то небезынтересную мешанину я про себя назвал Cheesy Wagner. В наиболее драматические моменты все это напоминало курехинский саундтрек к кинофильму Господин оформитель.

Если Artificials казался чем-то немецким, то Blarvuster не казался, а оказался кельтским. Первая же разудалая пьеса напомнила мне стародавние выступления Si Mhor. Музыка, правда, была ничуть не народная, а целиком сочиненная Мэтом Уэлчем. Догадаться, что они такое будут играть, было невозможно. Внушительный состав - Mary Halvorson - гитара, Karen Waltuch - альт, Shanir Blumenkranz - бас-гитара, Mike Pride - ударные, Leah Paul - флейты, Matthew Welch - сопрано саксофон и вокал - намекал на авант-рок, но уж никак не на кельтов. При ближайшем рассмотрении оказалось, что саксофон был задействован только в одной композиции, а во всех остальных Мэт что есть силы играл на незаявленной волынке. И пел еще, конечно. Получалось пронзительно и громко. Авант-рок, впрочем, тоже был, но ближе к концу. Было бы странно, если бы Blumenkranz, Pride и Halvorson без него обошлись.

А фотографий с концерта еще нет - они в проявке до субботы.

Во-первых, Google открыл музыкальный поиск. Работает, как это водится у гугла, либо с отдельной страницы, либо через поиск с ключевым словом music (например music:coltrane), либо первым линком в обычном поиске, если вхождение очевидно (например John Cotrane). Результаты поиска в достаточной степени бесполезны. По крайней мере, пока.

Во-вторых, оказалось, что у KOCH сайт для B2B партнеров куда лучше, чем аналогичный для дистрибьютеров. KOCH, как известно, интересен, прежде всего тем, что продает релизы Tzadik. Но и другие лейблы у него есть интересные и важные. Так вот, на B2B сайте информации на порядок больше. Расписание Tzadik-а, например, аж до марта, в то время как на kochint.com лишь до января. Информация об альбомах кроме обычных выходных данных дополнена обложками, отрывками из всех треков и довольно подробными описаниями.

Влачивший жалкое существование форум на DOWNTOWNMUSIC.NET был сегодня навеки убит. Его место в верхнем меню заняла полностью переписанная страница About the Site с кратким перечнем достижений и предложением к сотрудничеству. Перестройка сайта продолжается. На очереди более глобальные изменения. Следите за рекламой.

С трудом попали на сет рок-группы Hikashu. Японский авант-фолк-панк коллектив, заправляемый уже лет тридцать Макигами Коичи. Характерно, что это было их первое выступление в Нью-Йорке. Гитара, бас-гитара, барабаны, вокал. Все как настоящее. На самом деле Hikashu - квартет артистов, играющих рок-музыкантов. Иногда получается почти правдоподобно, а оттого еще лучше. Особенно когда играют втроем без Макигами Коичи. Но с терменвоксом в качестве сольного инструмента и/или второго голоса, с горловым пением, с сэмплерами у него и у гитариста все получается наперекосяк. Но очень задорно. Учитывая еще, что и осмысленные слова, если и есть, то японские, получается грандиозно. Говорят, что Макигами по-русски неплохо говорит. Я все надеялся, что он и споет что-нибудь на русском. Не спел. Но все равно развлеклись от души.


Makigami Koichi
© downtownmusic